Америка Северная (61)

В Щёлковском историко-художественном музее с 15 декабря 2023 года по 20 января 2024 года пройдет выставка работ арт-дуэта МАСтер и КАтерина «На перекрестке миров».  Художники Арт-дуэта МАСтер и КАтерина работают в технике ассамбляж. Отличительной чертой произведений дуэта является присутствие в композиции лепного изображения маски литературно-исторического персонажа или мифического существа и объемной сферы (реже изображения круга). Выбор этих предметов авторами неслучаен: атрибуты, и маски, и сферы, в своём культовом значении уходят корнями в глубокую древность. Художники полагают, что именно маска способна аккумулировать в себе реальность, стирая грани физического и духовного пространства. Это своего рода фото-пластина, фиксирующая неповторимый узор бытия, овеществленная память цивилизаций. Дополнением к маске обязательно служит сфера, отсылающая к идее всеобщего единения с...

В мексиканской школе города Куаутитлана открылся мурал в честь русского писателя Льва Николаевича Толстого. Об этом сообщается в телеграм-канале «Русский дом».  Мемориальная фреска была подарена учебному заведению Русским домом в Мехико в знак дружбы и взаимного уважения к творчеству великого писателя. Автор мурала — художник Хесус Резо — рассказал школьникам о том, что вдохновило его на эту работу. Учащимся также показали фильм «Анна Каренина. История Вронского». Глава Русского дома в Мехико Татьяна Богданова передала в дар школьной библиотеке произведения русского классика.  Фото: телеграм-канале «Русский дом».Династия Толстые

Девелопер «Главстрой Регионы» поспособствовал превращению Балашихи в туристическую достопримечательность Подмосковья. В Балашихе завершился Международный фестиваль уличного искусства «Культурный код» — проект Фонда поддержки и развития современного искусства и президентской платформы «Россия – страна возможностей». Девелопер «Главстрой Регионы», один из крупнейших застройщиков Московской области, стал официальным партнером Международного фестиваля. Итогом фестиваля стали более 50 муралов на стенах зданий микрорайона Железнодорожный. Таким образом Балашиха добавила к своему статусу крупнейшего города Подмосковья звание самого большого в области музея под открытым небом. В мероприятии приняли участие не только российские, но и зарубежные артеры — всего 60 художников, в том числе из Испании, Италии, Сербии, Аргентины, Бразилии, Колумбии, Мексики, Израиля, Индонезии и Казахстана...

В подмосковной Балашихе проходит Международный фестиваль уличного искусства «Культурный код». Он проводится в рамках одноименного проекта Фонда поддержки и развития современного искусства и президентской платформы «Россия - страна возможностей». Девелопер «Главстрой Регионы», один из крупнейших застройщиков Московской области, стал официальным партнером Международного фестиваля. Художники из десяти стран на протяжении месяца будут создавать муралы - огромные картины на фасадах домов. Всего они напишут более 40 монументальных работ на фасадах зданий и других объектах. Среди хэдлайнеров фестиваля - пионер международного уличного движения Эль Пез из Испании, он работал в Осло, Париже, Амстердаме, Майями, а также Фарид Руэда - один из самых известных уличных художников Мексики. От россиян в этом году как муралист дебютирует всемирно известный...

LG Electronics (LG) в сотрудничестве со всемирно известным британско-индийским художником Анишем Капуром1 продемонстрировала его медиа-арт работы на LG Signature Oled R. Представляющее слияние искусства и технологии, цифровое искусство Капура на великолепном самоподсвечивающемся телевизоре LG было представлено в галерее Lisson Gallery в Базеле, Швейцария, на выставке Art Basel 2022 (16-19 июня).  Благодаря превосходному качеству изображения, обеспечиваемому миллионами самоподсвечивающихся пикселей, телевизор LG Oled стал фаворитом среди творческих индустрий и художников-новаторов по всему миру. Его способность передавать все тонкости видения художника через яркую, точную цветопередачу, глубокий черный цвет и бесконечную контрастность делают LG Oled2 подходящим цифровым холстом. Уникальный форм-фактор LG Signature Oled...

18 февраля – 24 апреля 2022 года в Музее-усадьбе Ф.И. Шаляпина по адресу: Москва, Новинский б-р, 25–27, пройдет выставка «Шествие. Игра в маски». Российский национальный музей музыки представляет персональную выставку арт-дуэта МАСтер и КАтерина «Шествие. Игра в маски». Феномен маски — театральной, карнавальной, ритуальной, сопровождает человека с незапамятных времен и тесно связан с проблемой идентичности, тождества, преемственности. В новом проекте художники стремятся переосмыслить маску как культурный артефакт, обладающий особыми эстетическими, философскими и сакральными смыслами. Некоторые из работ созданы специально для выставки и представлены на ней впервые.   Оригинальный творческий подход МАСтера и КАтерины основан на соединении живописных холстов и трехмерных скульптурных объектов, звучащих как единый аккорд, построенный на пластической гармонии и диссонансах...

Художница из Киева Sasha Q создала невероятно красивую работу на стене колливинга из сети Outpost, используя продукцию Sadolin серии Bingo (https://www.sadolin.ua/ru/).Sasha Q участвовала в международных проектах, а также являлась автором работы, реализованной на Burning Man в 2018 году.В настоящее время занимается созданием муралов и монументальных работ, а также работает сразу над тремя сериями полотен, одна из которых будет экспонироваться в симбиозе с маппинг-технологией.Спасибо за выбор краски! Напомним корпорация AkzoNobel главный офис расположен в Амстердаме, Нидерланды, портфель продукции включает такие широко известные бренды, как Sadolin, Dulux, Sikkens, International и Eka, запустила социальный проект Let's Colour, чтобы поддержать сообщества людей, готовых объединяться и менять пространство вокруг. Участники движения по всему миру раскрасили улицы и больницы, стены...

«АльфаСтрахование» обеспечила страховой защитой международную ярмарку современного искусства Cosmoscow, которая пройдет с 18 по 20 сентября в Центральном Манеже (Москва). Cosmoscow в настоящее время является единственной международной арт-ярмаркой в России и странах СНГ. В этом году в рамках мероприятия свои стенды представят 76 галерей, 13 из которых – международные. Таким образом, в Cosmoscow-2021 примет участие рекордное количество представителей арт-сообщества с самой широкой географией в истории ярмарки. Посетители смогут познакомиться с галереями из Австрии, Аргентины, Бельгии, Болгарии, Германии, Гонконга, Грузии, России, США, Франции, Швейцарии и Эстонии. Еще одной особенностью Cosmoscow-2021 станет ее «гибридный формат»: наряду с мероприятием в Центральном Манеже ярмарка будет доступна онлайн. Cosmoscow Online представит расширенный̆ состав галерей-участниц...

Кибернетический экзистенциализм как новое слово в искусстве – теперь на шаг ближе и к России. Центр междисциплинарных исследований кибернетического экзистенциализма выходит на Россию… Примерно такими словами можно охарактеризовать открытие на сайте https://www.cyberneticexistentialism.com/ русскоязычного раздела об итальянском художнике Руффо Казелли (Ruffo Caselli). Являясь основателем кибернетического экзистенциализма, он дал миру совершенно новое представление о современном искусстве, вдохновленном темами кибернетики и робототехники. Основа коллекций – работы самого Руффо Казелли. Каждая картина художника – это словно проекция технократического общества, нестандартного мышления, отражающего реальность под совершенно другим углом. Искусство, заставляющее работать наше воображение быстрее и видеть в каждой детали что-то по-настоящему новое и неподражаемое. По словам Линды Трахтер ...

Руффо Казелли (1932-2020 гг.) родился и провел свои ранние годы во Флоренции. Отец кибернетического экзистенциализма жил в доме, в котором когда-то работал Леонардо да Винчи. Именно в этом здании в конце 15 века гениальный итальянский художник нарисовал человекоподобных роботов. В 50-х годах 20 века в альбомах Леонардо да Винчи были обнаружены рисунки роботизированных существ, которые могли сидеть, стоять и совершать другие привычные для человека действия.Руффо Казелли был вдохновлен творчеством Леонардо да Винчи. Он решил создать на холсте свою версию роботизированного мира, который идет в ногу с техническим прогрессом. Казелли смотрел на современные технологии глазами поэта, который приписывает машинам человеческие чувства. Наблюдалась и обратная картина: иногда Руффо рисовал людей с «силиконовыми сердцами», которые действовали подобно машинам.Американские и итальянские...

Издание La Stampa сообщает, что 24 декабря в городе Овада скончался известный итальянский мастер Р. Казелли. Он проживал в здании 17 века, в котором не было лифта и центрального отопления. Последнюю часть своей жизни художник провел в одиночестве. Он полностью посвятил этот период художественному творчеству.Казелли родился во Флоренции в 1932 году и прожил большую часть своей жизни в Милане со своей супругой Региной и двумя детьми. Художник активно общался с представителями местной культурной элиты и вырабатывал свой собственный творческий стиль. В 50-х годах 20 века особое влияние на мировоззрение Казелли оказали новаторские работы Василия Кандинского, призывавшего мир к духовной революции. Итальянский мастер с большим теплом отзывался о дружбе с Лучо Фонтана. Под руководством основателя спациализма Руффо Казелли начал работать с керамикой и создавать собственные скульптуры.Художник...

 В мире музы и художника реквием по Нотр-Даму сменяют звуки карнавала. «Невероятно, как многого ты не знаешь об игре, в которую играешь всю свою жизнь» - эпиграф к фильму «Бесконечная поэзия» Алехандро Ходоровски перекликается с необычным творческим миром, который создали художники МАСтер и КАтерина. Буквы их имен складываются в ключевое слово – «маска». Их выставка «Маски. Игра в Венецию», которая прошла недавно в доме-музее Шаляпина, - настоящее игровое пространство со своими смыслами и загадками, гармонией и хаосом, правилами и их отсутствием, связывающее времена, но абсолютно вне времени.  Это пространство живое. Оно раскрывается, играет, поворачивается неожиданными гранями. Маски сами ведут игру, задают состояние, направляют, и рядом с каждой ощущаешь себя по-своему. Ведь это не просто театральный атрибут, символ карнавала и артефакт истории. Маска родилась из...

С 20 октября по 1 ноября 2020 года в HSE Art Gallery по адресу: Малая Пионерская ул., 12, пройдет Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела 14». В Москве открылась международная биеннале «Золотая пчела 14», одно из важнейших событий в мире графического дизайна. В этом году на «Золотой пчеле» представлено 14 номинаций и рекордное количество тем. Всего на конкурс прислали более 30 000 работ. Лучшие проекты можно увидеть на различных площадках Москвы и других городов России: в Новой Третьяковке, в ЦСИ «Винзавод», на Artplay и др. 20 октября в 17:00 по адресу: Малая Пионерская, д.12, состоится официальное открытие площадки одной из конкурсных номинаций биеннале Bauhaus 100 / Vhutemas 100 в галерее Школы дизайна НИУ ВШЭ. В течение двух недель в пространстве HSE Art Gallery будут представлены лучшие плакаты дизайнеров со всего мира, посвященные 100-летним...

Сначала об авторах: Для художников МАСтер и КАтерина (Эдуард и Екатерина Плешковы)  слово, понятие и сущность «маска» всегда имело особый смысл. Не случайно первые буквы названия их  творческого тандема   образуют слово «МАСКА». Художники работают в уникальном жанре, создают яркие и необычные арт-обьекты, сочетают маски-скульптуры с живописными холстами. Маски - это краски художников. Они наносят их на расписанный холст главным аккордом. Маска и холст соединяются, как влюбленные, и рождается единое целое. Это их способ выражения чувств, идей и эмоций. Работы МАСтера и КАтерины открывают новые смыслы маски, художники говорят с миром на «масочном» языке.  С помощью масочного языка авторы вольны говорить о чем угодно: начиная от ядерной войны и заканчивая рождением щенка. Тема масок никого равнодушным осенью 2020 года не оставит, но мне было важно, как...

20 августа в Музее Русского Искусства, расположенном в Усадьбе Струйских в центре Москвы, состоялось VIP-preview персональной выставки «Флоральные мифы Эллады» московского художника Юлии Мамонтовой. В рамках торжественного вечера гости познакомились с древней техникой энкаустической живописи. Художник Юлия Мамонтова (MY) и музыкант Гриша Мумриков (создатель проекта MoN и участник проекта CHORDA) провели яркий перфоманс. На глазах у зрителей Юлия создала картину под музыкальную композицию от MoN с электронной и живой музыкой: звучали кларнет и ударный музыкальный инструмент, символизирующий древнегреческий тимпан, который Юлия расписала восковыми красками. Синтез пластического и временно-пространственного искусства создал эффект полного слияния экспериментальной музыки и текстуры красок. Во время экскурсии по экспозиции гости узнали о древнегреческих мифах, поучаствовали в...

23 мая 2020 года в формате онлайн пройдет Art Russia. 4 онлайн-сцены на темы искусства, творчества, вдохновения и спорта. Art Russia online forum — онлайн-платформа, объединяющая все институции и всех представителей мира культуры и спорта — музеи, театры, художников, галеристов, коллекционеров, экспертов, кураторов, музыкантов, литераторов, спортсменов, тренеров и зрителей.  Программа арт-форума: Сцена 1. Искусство и арт-бизнес. Панельные дискуссии, интервью и индивидуальные выступления ведущих представителей российского и международного арт-мира на темы, связанные с новыми моделями арт-бизнеса, продвижением искусства и культуры, укреплением арт-рынка. Сцена 2. Творчество: — мастер-классы по живописи, фотографии, скульптуре; — арт-терапия; — танцевальные классы; — арт-блогеры. Сцена 3. Вдохновение...

Музыкальный фестиваль «Жара» на курорте «Красная Поляна» Сочи соберёт более 3000 зрителей, сообщает пресс-служба Администрации города Сочи. «Жара» стремительно завоевывает новые города! Впервые за пятилетнюю историю фестиваля звезды эстрадного Олимпа встретятся в Сочи, чтобы подарить зрителям без преувеличения грандиозный концерт. В этот вечер прозвучат главные хиты, взорвавшие чарты. Фестиваль пройдет 14 марта на курорте «Красная Поляна». Гостей ждёт яркое шоу и выступление 15-ти популярных российских артистов, среди них: Григорий Лепс, Сергей Лазарев, Emin, Егор Крид, Дискотека Авария, Глюк’оZa, Жасмин и другие. Ведущими станут Юлия Барановская и Константин Тарасюк. Выступления звезд пройдут на концертной площадке курорта "Wow Арена", расположенной в игорной зоне Красной Поляны. Фестиваль «Жара» стартовал в Баку (Азербайджан) в 2016 году. В России он пройдёт впервые. Сочи для этих...

C 14 февраля по 13 марта 2020 в Музее-усадьбе Муравьевых-Апостолов в рамках восьмого Международного конкурса в области фотографии Prix Pictet пройдет выставка работ 12 фотографов-финалистов. Темой нынешнего цикла премии стала «Надежда» (“Hope”). Всемирно известная премия Prix Pictet присуждается за выдающиеся произведения фотоискусства, привлекающие внимание мировой общественности к важнейшим социальным вопросам и проблемам окружающей среды, которые представляют собой угрозу для человечества. Призовой фонд Prix Pictet составляет 100 тысяч швейцарских франков и присуждается за серию работ, которые наиболее ярко и самобытно раскрывают заявленную тему. В 2018-2019 гг. эксперты-номинаторы конкурса Prix Pictet со всего мира выдвинули на конкурс более 600 кандидатов, которые в свою очередь прислали более 4 800 фоторабот. Из них и был сформирован шорт-лист из 12 финалистов, представленных на...

25 и 26 мая 2019 г. КВЦ Сокольники, павильон №4. Сегодня, чтобы оставаться на волне, недостаточно следить за свежими событиями, выставками, театральными постановками, музыкой и кино. Оглянитесь вокруг, и вы увидите, что татуировка повсюду: у новых героев youtube, коллег по работе и случайных прохожих. Татуировка стала полноценной частью актуальной культуры. Она шокирует, поражает исполнением, о ней спорят. Но споры сегодня не о том, быть или нет рисункам на теле человека. А о том – какую выбрать палитру, какой стиль в моде, какой инструмент использовать для нанесения – современные машинки или хэндпоук? На Международной московской Тату Конвенции вы не только получите ответы на эти вопросы, но и узнаете о новейших технологиях, важных именах и тенденциях, познакомитесь с культурой татуировки как таковой. За время своего десятилетнего существования ММТК превратилась в полноценный фестиваль...

Выставка петербургского художника Владислава Сухорукова "Эротические цветы" (18+). Торжественное открытие состоится 6 марта 2019 года в 18.00 в галерее Tutti Qvanti по адресу: Санкт-Петербург, м. Чернышевская, ул. Радищева, 37 (информация по телефону: 8 (929) 106-44-24 или (812) 579-65-22. Вместе с художником, глядя на его картины, мы побеседуем о многообразии природы и об отменном чувстве юмора у Бога. Выставка продлится до 20 марта 2019 г. Вход на выставку свободный (18+). Выставка работает: понедельник- пятница с 11.00 до 20.00, суббота с 12.00 до 20.00, воскресенье с 14.00 до 18.00 (предварительно уточнив информацию по телефону: 8 (929) 106-44-24). Картины с выставки можно будет приобрести. Куратор выставки: Ника Кайдас. Владислав Сухоруков родился в Ленинграде 24 июня 1950 года под знаком Рака. В 1976 году состоялась первая персональная выставка в институте Киноинженеров...

Юлия Ерохина – современная московская художница, пишущая картины в авангардном направлении. Ю.Ерохина родилась в городе Петушки Владимирской области. Азам живописи обучалась в школе искусств. «Меня всегда интересовало искусство, история его развития. Живопись – это моя жизнь», - говорит Юлия. Сейчас Юлия является кандидатом юридических наук, участником многих конференций, посвященных проблемам юриспруденции, работает доцентом на кафедре теории и истории права факультета права Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики» (НИУ ВШЭ). Вместе с тем, она пишет картины и активно занимается выставочной деятельностью, популяризуя свое творчество. Она участвует в столичных, региональных и международных выставках, конкурсах, проектах (Москва, Ярославль, Иваново, Орел, Владимирская область, Дания, США, Италия, Германия, Чехия, Португалия, Франция и т.д.). Юлия – член...

Юлия Ерохина автор с большим не только творческим, но и научным стажем: за плечами юридический факультет Владимирского государственного педагогического университета, ученая степень кандидата юридических наук, многолетняя и плодотворная работа доцентом кафедры теории и истории права НИУ «Высшая школа экономики». Вместе с тем, Юлия всегда интересовалась изобразительным искусством, его историей, материалами, техниками. Не переставая воплощать в жизнь свои научные проекты, Юлия развивала художественный талант и на сегодняшний день добилась серьезных успехов: на ее счету семнадцать персональных выставок, участие и победы в международных творческих конкурсах (Россия, Италия, США, Германия, Португалия, Чехия, Дания, Франция и т.д.), работы художницы находятся в частных собраниях в России и за рубежом. Также Юлия является членом Творческого и Профессионального союзов художников России и...

LG Electronics совместно с прославленным итальянским архитектором и дизайнером Алессандро Мендини организуют уникальную экспозицию «Российская неделя искусства LG Signature в ММОМА» (Московском музее современного искусства) в контексте серии выставок в Германии, России и Испании. Основная концепция проекта-соединение пяти продуктов ультра-премиального бренда LG Signatureс уникальными произведениями искусства из запасников музея современного искусства в одном пространстве. Тем самым LG Signature, представленный в виде арт-объектов, будет поддерживать единую художественную концепцию мировой программы LG Signature Art Week от архитектурного бюро Алессандро Мендини. Автор проекта выбрал десять произведений художников XX и XXI вв. из коллекции музея, в частности работы Нико Пиросмани, Петра Беленока, Эдуарда Штейнберга, Франсиско Инфанте-Араны. Гостями первого дня-открытия стали...

Среди спикеров 100+ Forum Russia – Джереми Ким (бюро Foster + Partners), Колин Эллард (Университет Ватерлоо, Канада), Кристос Пассас (Zaha Hadid Architects, Великобритания), Борис Бернаскони (бюро Bernaskoni, Москва) и другие. На V Международный Форум высотного и уникального строительства 100+ Forum Russia приедут известные эксперты в области проектирования и строительства. Авторы знаковых архитектурных объектов мира выступят с докладами, открытыми лекциями и мастер-классами. Один из самых ожидаемых гостей – Джереми Ким (бюро Foster + Partners) – представит проект штаб-квартиры РМК в Екатеринбурге в рамках объектной сессии. Он ответит на вопросы об инновационных технологиях, которые применялись ходе строительства здания. Напомним, Екатеринбург – первый российский город, где появится здание всемирно известного бюро Foster + Partners. Впервые на форум приедет профессор психологии Колин...

Консьерж-компания RS TLS Банка Русский Стандарт представляет подборку наиболее интересных культурных событий декабря в России и мире. Балет «Пламя Парижа» в Санкт-Петербурге. Одним из значимых событий уходящего года станет легендарный балет «Пламя Парижа», который пройдет 8 декабря в северной столице. Благодаря прекрасным танцорам и красочным декорациям зрители смогут перенестись во времена Великой французской революции, став свидетелями важного исторического события. Изначальная постановка времен советского музыкального театра являлась одной из самых успешных. Спектакль, воссозданный на сцене Михайловского театра, пропитан искренним уважением и любовью к балету того времени. Именно поэтому современная вариация «Пламени Парижа» не только сохранила уникальный хореографический текст и мизансцены своего предшественника, но и по новой пробудила его революционный пыл. Балет «Щелкунчик» в...

Выставочный проект «Преобразовать. Приспособить. Сохранить», посвященный голландскому опыту работы с культурным наследием, пройдет с 21 сентября по 4 ноября в Москве и Санкт-Петербурге. Организаторы: Агентство по управлению и использованию памятников истории и культуры (АУИПИК) и Посольство Королевства Нидерландов при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Впервые в России будут представлены лучшие проекты реконструкции и приспособления исторических зданий и комплексов, в том числе культурно-исторических памятников, а также объектов промышленной архитектуры. Проекты были разработаны и реализованы голландскими специалистами в самих Нидерландах и других странах мира – России, Германии, США, Италии и Китае. В экспозиции участвуют не только всемирно известные бюро масштаба ОМА: зрители получат возможность узнать больше о голландской архитектуре и открыть для себя новые...

Ландшафтный парк «Зарядье» в субботу принимал участников и организаторов VI конкурса городской фотографии «Планета Москва - 2018». Здесь прошла церемония открытия фотовыставки конкурса, где представлено 100 работ победителей и финалистов творческого состязания, а также церемония награждения фотографов. В своем приветствии гостям и участникам церемонии председатель жюри конкурса, руководитель Департамента градостроительной политики Сергей Лёвкин отметил, что «Планета Москва» с каждым годом становится все популярнее и уже вошла в число знаковых городских событий. В свою очередь заместитель руководителя Департамента градостроительной политики Сергей Дегтярев в ходе церемонии сообщил, что в этом году конкурс стал одним из самых массовых. В нем приняли участие около 500 фотографов из России, Китая, Италии, Армении, Казахстана и Узбекистана, которые прислали более 3-х тысяч работ. В этот раз...

Не каждый человек имеет смелость следовать зову своего сердца, не каждый может изменить жизнь, а не придерживаться заранее предопределённого сценария. Елизавета Витухина, родившись в семье военных и медиков, по окончании школы пошла учиться в Государственный Университет управления на факультет государственного и муниципального управления, чтобы продолжить путь мужской части семьи. И хоть учиться менеджменту в этой сфере было интересно, девушка уже тогда поняла, что работать по специальности не будет. Всю жизнь, по словам самой Елизаветы, её окружали творческие люди, и всё своё свободное время она посвящала театрам, выставкам, музеям. Долгое время Елизавета работала в банке, и в какой-то момент остро осознала, что так больше нельзя, жизнь стала абсолютно серой, безвкусной, и, уволившись, пришла к своим друзьям в благотворительный фонд и стала волонтёром. С этого момента Елизавета...

В галерее «Тутти Кванти» проходит выставка грузинской художницы Дарико Беридзе. Дарико Беридзе родилась в Грузии, с 1963 года живёт и работает в Санкт-Петербурге. Она - ученица известного грузинского художника Гурама (Хиты) Кутателадзе и выпускница ЛВХПУ им. Мухиной города Ленинграда (Ныне Академия Барона Штиглица), отделение «Интерьер и оборудование» факультета текстиля. Дарико - первая из российских художников привнесла монументальность в текстиль, внесла в него «архитектуру» и новые сюжеты. Ее первая текстильная работа 130 квадратных метров для Олимпийского объекта, гостиницы "Гавань", получила почётную грамоту СХ СССР. Всего с тех пор Дарико сделала 24 крупных объекта в Росси и в странах СНГ, в основном театральные занавесы и ткани для общественных интерьеров. Ее текстиль в основном выполняет функцию витража, работает как в интерьере, так и в экстерьере. Работы художницы...

Создание циклов живописных картин, связанных общей темой, создание парных работ – всегда важная творческая задача, которую ставит перед собой художник. Именно такую задачу поставила перед собой Юлия Ерохина, обратившись к яркому и неоднозначному явлению в русской литературе - прозаической поэме Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки». Это своего рода философская притча, написанная в 1970 году, стала произведением вне времени. Ерофеев создал в книге свой мир, свою вселенную, в центре которой – человек, «человек, как место встречи всех планов бытия». Обращение Юлии Ерохиной к удивительному произведению, захватившему умы и сердца многих читателей, не случайно. Она сама с раннего детства много раз отправлялась по маршруту Москва-Петушки, Петушки-Москва. Знает его наизусть. Ведь город Петушки – её родина, она - из Петушков. Там родилась через несколько лет после появления книги Венедикта...

В городе Шарджа Объединенных Арабских Эмиратов туристы могут посетит новую достопримечательность "Зал дождя" (Rain Room), где посетители попадут под настоящий ливень, но при этом останутся совершенно сухими. Как сообщает Gulf News, новый аттракцион открыт в парке Аль-Махарра и представляет собой темное подземное помещение, где падающие струи воды освещены только прожектором. Благодаря датчикам движения гости смогут передвигаться среди непрерывных потоков, вытягивать руки и делать селфи, даже не намокнув. Как только посетитель пересечет границу инсталляции, вода перестанет литься над ним, но продолжит струиться вокруг него. Таким образом, создается ощущение пребывания под ночным ливнем. Инсталляция была создана студией Random International, специализирующейся на экспериментальной практике в современном искусстве. После успешной демонстрации в ведущих музеях Лос-Анджелеса, Шанхая...

В галерее «Тутти Кванти» открылась выставка–продажа картин Владислава Сухорукова: художника, поэта, путешественника и философа, под названием «История одного индивида». Картины художника Владислава Сухорукова – это своеобразное приглашение к путешествию. Приглашение к медитации, которая уносит зрителя в иные миры, иные состояния, в его волшебные сны, переплетенные со снами художника. По словам Владислава - тишина и одиночество позволяют ему открыть эти таинственные порталы, за которыми открываются бесконечные миры, полные тайны и красоты. Для зрителя – это возможность заглянуть в глубины своей души, своих фантазий, мира интимной эстетики и созерцания. Владислав Сухоруков родился в Ленинграде 24 июня 1950 года. Художественного образования не получил, в детстве учился в изостудии, но занятия живописью долго оставались простым увлечением. В 1975 году первая большая картина Владислава...

Картины являются ярким украшением нашей жизни, как и искусство в целом. Будь то музыка, навевающая приятные воспоминания, или картина, несущая в первую очередь эмоции, энергетику, харизму художника, а уж потом передающая талант и способности зрителю. Искусство - это эмоция, выраженная в картине, выраженная маслом или другим материалом, но, безусловно, направленная к зрителю. И вот тут уже решать зрителю, есть ли от этой эмоции мурашки, трогает она его или нет. На сайте российской художницы Светланы Малаховой вы найдете ту картину, которая именно у вас вызовет мурашки по телу и навсегда станет вашей в сердце. Малахова Светлана Александровна - член Союза художников России. Закончила Государственную художественно-промышленную академию им. Строганова. Обучалась в Репинской академии художеств. Мастерская станковой живописи, под руководством Юрия Витальевича Калюты. Прошла обучение на курсах...

Ю.Ерохина – яркий представитель авангардного направления, работающий в экспериментальных рамках. Если экспрессионисты используют энергию цвета не только как средство передачи идеи содержания живописи, но и как само ее содержание, не нуждающееся в сюжете, а импрессионисты сосредоточены на том, чтобы любыми средствами остановить прекрасное мгновенье, то кредо ее творчества – в сочетании силы цвета с глубиной сюжетного смысла. Разнообразный сюжетно-тематический репертуар картин является ее отличительной чертой. Персональные выставки Ю.Ерохиной неоднократно проходили в Москве и Ярославле, а также в Копенгагене (Дания), Иванове, Петушках и Александрове. Работы Ю.Ерохиной выставлялись и стали лауреатами конкурсов современного искусства в Праге (Чехия), Лиссабоне (Португалия), Венеции (Италия), Майами (США), Берлине и Дрездене (ФРГ) Майами (США) и т.д., хранятся в собраниях нескольких...

Каждый, кто любит уличную культуру, абсолютно точно знает про такой масштабный проект, как Gtour. Проект Casio G-Shock, уже успевший завоевать большую популярность среди современной молодежи по всей стране, в марте 2018 года прошел с новой серией мероприятий и охватил новые города: 4 марта – Владивосток, 10 марта- Хабаровск. Четвертый год подряд в рамках тура проходят интересные мастер-классы и лекции от амбассадоров бренда, ведущих профессионалов, трендсеттеров и лидеров мнений в уличной культуре. Gtour предназначен для проактивной, творческой, интересующейся молодежи, готовой организовывать и создавать в своем родном городе фестивали, бренды, стартапы и музыкальные сообщества. На образовательную миссию в Хабаровск и Владивосток отправились: Дима Оскес – один из основателей, куратор и идеолог самого масштабного в России мероприятия, посвященного актуальной уличной культуре, моде и...

В арт-пространстве «Тутти Кванти» открылась выставка-продажа аксессуаров, открыток и работ известного художника Миши Ленна под названием «7 чувств». Вы сможете насладиться произведениями Миши: подарочный каталог «7 чувств», шелковые платки, открытки, постеры, эскизы, шоколадки от Миши Ленна, «Счастье» и «Премьера», все с его автографом, а понравившиеся произведения – приобрести. Миша Ленн – востребованный художник с мировым именем, работающий в технике акварели. Его работы выставляются в известных галереях России, США и Европы, его картины находятся в частных и музейных коллекциях известных людей, среди них – принц и принцесса Майкл Кентский, Мстислав Ростропович, композитор и дирижер Джон Вильямс, певица Диана Кролл, легендарный джазовый музыкант Дейв Брубек, Джон Малкович, Вячеслав Зайцев, Юрий Башмет, Марк Розовский, Оксана Федорова, Ольга Кабо, Дарига Назарбаева, Станислав...

В галерее арт-пространства «Тутти Кванти» продолжается выставка знаменитого колумбийского художника современности - Фернандо Орамаса. Петербург – первый и единственный город России, в котором истинным ценителям искусства представлены работы мастера. Фернандо Орамас – колумбийский художник, карикатурист, иллюстратор, преподаватель живописи, яркий представитель мексиканского мурализма (художественного направления монументальной живописи, основанного Диего Ривейра, Хосе Ороско и Давидом Сикейросом). Долгая и насыщенная событиями жизнь художника оставила большое творческое наследие, работы, выполненные в различных жанрах и стилях. Картины Орамаса не ограничены одним направлением, мастер творил в стиле костумбризма (популярного для живописи Латинской Америки ХХ века), любил работать в жанре портрета и пейзажа, а так же создавал абстрактные полотна. Политические события середины ХХ века...

Выставка живописи «Александр Кедрин. Сад ветров», которая пройдёт с 8 июня по 26 июля 2017г. в галерее ARTSTORY, позволит проследить разные этапы творческого и жизненного пути художника – восточный и «керамический», андеграундный и абстракционистский периоды. В работах живописца и монументалиста Кедрина гармонично сосуществуют идеи западного искусства вместе с глубоким погружением в традиционную культуру Азии. Кедрин редко ограничивает себя стилями и жанрами. Экспрессивные натюрморты и пейзажи, сюжетные композиции, портреты и яркие абстракции – всё это присутствует в его творчестве. В беспредметной живописи иногда название картины подсказывает вектор ассоциаций – будь то образы мифологии или евангельский сюжет. «Книга жизни», «День третий», «Гефсиманский сад», «Звёзды смотрят вниз», «Путь человека», «Время собирать камни», «Семь планет»… Музыкальные ритмы, завораживающее почти...

Фестиваль «Южная столица» пройдет в концертных залах и на сценических площадках Сочи Парка 2-4 июня 2017 года. В фестивальных мероприятиях и конкурсах примут участие более 300 танцоров, рэперов, битбоксеров, граффити-художников и ди-джеев из России, Европы и США. Оценивать танцевальные баттлы и вести мастер-классы будут именитые профессиональные судьи. Зрители увидят выступления танцоров в направлениях Breakdance, Hip-hop, Popping, House. Те исполнители, чей оригинальный стиль не подлежит классификации, примут участие в Show case. Танцоры будут сражаться за награды в каждом отдельном направлении и главный приз - поездку за счет организаторов фестиваля во Францию, на престижный танцевальный фестиваль «Hip Hop New School». В рамках фестиваля в Сочи впервые состоится Рэп-Баттл «Slovo», ранее проходивший в городах России, Украины, Казахстана и Великобритании. Выступить на открытой...

19 ноября в лофте Арт - кластера "Самотёка" в центре столицы состоится седьмая персональная выставка российской художницы, члена Творческого союза художников России Ники Тартаковской. Полотна художницы находятся в частных коллекциях в более чем 10 странах мира: Китай, Италия, Испания, Мексика, Германия, Россия, Англия, Индия, Казахстан, Тайланд и других странах. Художественная выставка призвана посмотреть на творчество через призму личности автора, его осознанности в вопросе экологичности визуальной коммуникации. "Для меня суть творчества – это радость, для меня это и есть жизнь. Писать равно дышать", — Ника Тартаковская. «Я никогда не сяду за полотно, если я занята мыслями, от которых я расстраиваюсь, я живой человек и мне не чужды переживания любого характера. Осознанной, интуитивной живописью и экологичной коммуникацией я называю предельную честность, искренность в первую очередь...

29 октября 2016 года в 16:00 в стенах арт-пространства «Тутти Кванти» состоится открытие выставки знаменитого колумбийского художника современности - Фернандо Орамаса. Петербург – первый и единственный город России, в котором истинным ценителям искусства будут представлены работы мастера. Фернандо Орамас – колумбийский художник, карикатурист, иллюстратор, преподаватель живописи, яркий представитель мексиканского мурализма (художественного направления монументальной живописи, основанного Диего Ривейра, Хосе Ороско и Давидом Сикейросом). Долгая и насыщенная событиями жизнь художника оставила большое творческое наследие, работы, выполненные в различных жанрах и стилях. Картины Орамаса не ограничены одним направлением, мастер творил в стиле костумбризма (популярного для живописи Латинской Америки ХХ века), любил работать в жанре портрета и пейзажа, а так же создавал абстрактные полотна. ...

При информационной поддержке «8 канала» с 4 по 12 декабря в галерее FotoLoft на территории Центра Cовременного Искусства Винзавод впервые в Москве пройдет персональная выставка фото-художника из Нью-Йорка Alexey Wind. Это первая персональная выставка Алексея Винда в Москве, однако, он уже широко известен за рубежом. В 2010 году Винд переехал в Нью-Йорк, чтобы раскрыть свой творческий потенциал. Алексей работал в индустрии моды, сотрудничал с телеканалами, принимал участие в различных арт-проектах и работал фотографом. Перед его объективом побывали такие звёзды, как: Наоми Кемпбел, Роберт Де Ниро, Дрю Бэримор, Сестры Олсен, модели Victoria's Secret. В 2014 году фото-художник начал свой собственный проект - «PLAY», который вызвал большой интерес у публики. Его работы уже представлены в галереях Майами и Нью-Йорка. И вот теперь - в Москве. На выставке будут представлены 34 фотографии...

Ричард Армстронг (Richard Armstrong), директор музея и фонда Соломона Р. Гуггенхайма (Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation), объявил о том, что лондонский куратор, писатель, редактор и преподаватель Сара Раза (Sara Raza) стала третьим куратором-стажером по программе Guggenheim UBS MAP Global Art Initiative. Как будущий куратор Guggenheim UBS MAP в странах Ближнего Востока и Северной Африки, г-жа Раза вместе с Джун Яп (June Yap) (Южная Юго-Восточная Азия), Пабло Леоном де ла Барра (Pablo León de la Barra) (Латинская Америка) и персоналом фонда Гуггенхайма будет трудиться над реализацией задач этой многолетней программы, направленной на поддержку современного искусства, образования и профессионального обмена в трех самых разноликих и динамичных регионах мира. Используя наследие МАР в качестве фундамента для своей деятельности, Сара Раза на протяжении двухлетней стажировки...

Российский художник Андрей Шаров составит компанию Энди Уорхолу, Джексону Поллоку, Марку Ротко, Роберту Раушенбергу и другим мировым звездам на главном арт-событии уходящего года - крупнейшем аукционе современного искусства Sotheby’s 12 ноября в Нью-Йорке. Шаров оказался единственным российским художником на этом престижном аукционе. Его картина “Розовая обнаженная” выставлена с эстимейтом 20-25 тыс. долларов. Несмотря на стремительные изменения в современном мире, особенно приятно, что культура существует независимо от санкций и работа представлена на американском арт-рынке. Сам художник так рассказал о создании этой картины: «Первоисточник этой картины “Большая Одалиска” Энгра. Я отметил для себя образ обнаженной женщины на его картине, ее позу и взгляд, стараясь визуализировать на холсте восприятие современником этой картины и передать через цвет свои эмоции и чувства.» Андрей Шаров...

Остановитесь в роскошном отеле Нью-Йорке The Surrey и насладитесь уникальной выставкой объектов современного искусства в любое время года! Почувствуйте атмосферу традиционного шика в современном исполнении: черный, белый, кремовый и сепия - дизайнер интерьера Лорен Роттет черпала вдохновение в очаровании черно-белой фотографии, когда создавала внутреннее пространство отеля. «Я хотела создать интерьер, с одной стороны, как образец элегантности, с другой стороны – как тандем современного искусства и стилизованной детализации», - рассказывает Лорен Роттет. 31 оригинальный арт-объект, расположившийся в номерах и лобби отеля The Surrey, ярко подчеркивает принадлежность отеля к миру искусства: например, в лобби вас встречает портрет Кейт Мосс в исполнении Чака Клоуза, в зоне ресепшн две фотографии Дженни Хольцер, изображающие ксеноновые проекции на фасадах античных зданий – идеальная...

Экспозиция работ одесских художников пройдет в США, Нью-Джерси, в знаменитом арт-музее Зиммерли с 30 апреля по 19 октября 2014 года при поддержке ГК Arts Trend. Выставка получила название «Второй одесский авангард. Город и Мифы». Произведения одесских мастеров представлены живописными полотнами, работами из бумаги и коллажами. Одесса всегда была для своей страны окном во внешний мир и во времена и Российской империи, и Советского Союза. Легенды об этом сказочном городе многих культур были источником вдохновения художников, которые работали там. Поэтому эта экспозиция отражает мифологический образ города, увиденный художниками 60-х – 80-х годов ХХ века. В представленных на выставке произведениях встречаются как отсылки к авангардным традициям начала ХХ века, так и к более современному андеграунду. Но в основном экспозиция фокусируется на творчестве художников-нонконформистов, работы...

Расположенный в самом центре Манхеттена, отель The Surrey завоевал сердца законодателей моды и ценителей искусства по всему миру. Отель находится всего в нескольких минутах ходьбы от зеленого Центрального парка и роскошных бутиков на Мэдисон авеню, всемирно известных музеев и первоклассных ресторанов. Будучи единственным отелем группы Relais & Chateaux в Нью-Йорке, отель воплощает лучшие традиции и фирменный стиль, а пространство отеля больше похоже на выставочное – на территории отеля находится 31 арт-объект современных авторов, включая работы Чака Клоуза, Джимми Мартина и других известных мастеров. На 17 этаже гости могут насладиться открытым садом, расслабиться и увидеть самые красивые и известные места в Нью-Йорке… Это почти 700 метров зелени и благоухающих цветов, среди которых уютные лежаки, шезлонги и столики – здесь созданы идеальные условия для поиска вдохновения и новых идей!...

Команда международного проекта культурного и академического сотрудничества «Диалог культур – мосты строят профессионалы»/ «Professionals Liaison Project» (Россия – США) и интернет-ресурс «PhotoPodium» (США) представляют международную фотовыставку «Жизнь как путешествие». Выставка открывает серию мероприятий, объединенных общей темой – показ культурных, исторических и природных достопримечательностей различных стран и регионов, богатства и разнообразия национальных обычаев и традиций. В экспозиции представлены более 140 работ авторов из России, США, Австралии, Грузии, Израиля, Канады, Украины и Южной Кореи. Фотохудожники и документалисты рассказывают зрителю о красоте и неповторимости мгновений жизни. Как отмечают кураторы выставки, “…эта многосюжетная, эклектичная и колоритная картина мира поделится своей энергией и красками с гостями нового выставочного зала Московского музея...

Мост Бэй Бридж, соединяющий Сан-Франциско с Трежер-Айленд, превращен в самую большую в мире световую скульптуру. При этом были использованы коммутаторы Cisco. «Нам была важна максимальная надежность, – говорит автор инсталляции, нью-йоркский художник Лео Вильяреаль (Leo Villareal), – поэтому мы и выбрали это оборудование». Уникальная световая инсталляция в Заливе Сан-Франциско – это: • 2,9 км (более 26 футбольных полей) – общая длина проложенного на мосту оптоволоконного кабеля • 300 вертикальных кабелей с закрепленными на них светодиодами • 150 метров – высота инсталляции в самой высокой точке • 25 000 светодиодных узлов • 255 уровней яркости каждого светодиода • 60 раз в секунду может менять яркость каждый светодиод • 50 миллионов людей, которые, как ожидается, увидят этот арт-объект за два года въяве. О компании Cisco Cisco, мировой лидер в области информационных технологий...

Компания LG Electronics (LG) работает с исполните-лем хип-хоп Дереком Винсентом Смитом, выступающим под псевдонимом Pretty Lights, над созданием музыкального видеоклипа, в котором артист исполняет свою новую композицию Around the Block. Видеоклип демонстрирует IPS-мониторы LG со сверхшироким экраном 21:9, который идеально дополняет музы-кальную концепцию Смита и процесс микширования звука при помощи кинема-тографического экрана и функций многозадачности. «Мы очень довольны музыкальным видеоклипом диджея Pretty Lights, который демонстрирует исключительные возможности многозадачности наших мониторов с уникальными пропорциями экрана, ― заявил старший вице-президент и руководитель ИТ-подразделения компании LG Home Entertainment Квон Ильчон (Il-geun Kwon). – Мониторы UltraWide хорошо подходят для удовлетворения требований исполнителей, звукооператоров и продюсеров, предоставляя...